Des photographes taïwanais exposent leurs œuvres éco-responsables en France – Focus Taiwan
Arles, France, 6 juillet (CNA) Les œuvres de quatre artistes taïwanais liées à l’environnement sont présentées dans la ville française d’Arles lors d’un festival annuel de photographie d’été qui se déroule du 3 juillet au 24 septembre.
Les œuvres des quatre artistes sont actuellement exposées dans le cadre des Rencontres d’Arles qui organisent chaque année des expositions avec différents partenaires et lieux.
Le thème de l’exposition de cette année est centré sur la sensibilisation à l’écologie.
Les photographies des artistes taïwanais Hsu Cheng-tang (), Kuo Che-hsi () et Wu Chuan-lun () sont présentées dans le cadre du programme « Grow Up » que le festival a organisé avec la Fondation Manuel Rivera-Ortiz (MRO Foundation) dans l’immeuble de cette dernière.
La pièce de médium mixte de Lo Sheng-wen (), quant à elle, est incluse dans le projet « Hear Near » du festival, dont le siège social est situé dans le plus grand complexe de la chaîne de supermarchés française Monoprix à Arles.
Photographie végétale
En accord avec le thème du festival, « Colonial Pine () » de Kuo est un jeu de mots sur le nom commun anglais d’araucaria cunninghamii et l’histoire de la plantation de l’arbre à Taiwan.
S’adressant à CNA, Kuo, qui se dit passionné d’histoire, a expliqué que l’espèce de pin qui faisait l’objet de ses photographies avait été initialement introduite à Taïwan pendant la domination coloniale du Japon.
Il a expliqué qu’à la suite de l’établissement de la République de Chine à Taïwan, le gouvernement a ordonné que les arbres soient plantés dans des complexes gouvernementaux, des écoles et des monuments commémoratifs pour établir un sentiment d’autorité grâce à la hauteur naturelle de l’espèce.
Kuo a déclaré que sa série de photographies prises sur de nombreux sites de ce type visait à explorer la relation entre les grands arbres et les idéaux d’autorité.
Kuo a ajouté que ses photographies se veulent critiques, ajoutant que de telles architectures et plantations devraient être ajoutées aux discussions de Taiwan sur la justice transitionnelle.
Hsu, quant à lui, a choisi de se concentrer sur l’anthropologie et l’agriculture.
Intitulant sa série « Feuilles de tabac () », les photographies de Hsu explorent l’impact agricole que subissent les communautés de feuilles de tabac lors de l’irrigation le long de la rivière Zhuoshui.
Hsu s’est particulièrement concentré sur la prise de photos dans le canton de Linnei du comté de Yunlin et son voisin de l’autre côté de la rive, le canton d’Ershui du comté de Changhua, documentant le dernier lot de feuilles de tabac récoltées et fabriquées dans les comtés dans le cadre de l’accord d’achat garanti du gouvernement qui a pris fin en 2017.
Comme le gouvernement a cessé de s’engager à acheter du tabac aux communautés après 2017, tous les vêtements et équipements utilisés pour l’industrie sont devenus des choses du passé.
À propos de son travail, Hsu a déclaré qu’il espérait que cela permettrait de réfléchir au commerce et à la mondialisation en se penchant sur un fleuve qui était un exemple d’agriculture monopolisée.
Enfin, « JTC () » de Wu a été tourné autour de son ancien terrain de jeu à Tainan et centré sur la façon dont les usines du quartier recyclaient des équipements industriels tels que des conteneurs à utiliser comme pots et vases pour plantes.
Il a dit qu’il avait l’intention d’enregistrer une esthétique déséquilibrée créée par une mauvaise utilisation d’objets qui ne sont possibles que grâce à la frugalité populaire.
Wu a déclaré que si la majorité des débats modernes traitent de la relation entre la nature et la civilisation, son travail, en revanche, « capture avec désinvolture des paysages locaux tout en observant le lien entre la culture métropolitaine et la nature ».
Les photographies de Hsu, Kuo et Wu constituent également le programme spécial « Focus on Taiwan — Heteroplantation, Symbiosis » qui fait partie de « Grow Up ».
Le programme spécial est géré par la commissaire taïwanaise indépendante Meg Chang () et le conservateur en chef de la Fondation MRO, Florent Basiletti.
Sur les trois artistes taïwanais, Basiletti a déclaré à CNA que c’était un honneur d’inviter des artistes taïwanais moins connus en France, ajoutant que « la culture de Taiwan est très différente, ce qui nous apporte un autre type de dialogue et de perspective ».
X marque l’endroit
Contrairement à ses trois pairs photographes, le travail de Lo est une chasse au trésor à grande échelle qui comprend de la vidéographie et des bijoux artisanaux aux côtés de la photographie.
Basé aux Pays-Bas, Lo a été invité à participer au festival 2023 par l’espace néerlandais de photographie documentaire FOTODOK.
L’aspect éco-responsable de « Attention » de Lo vient d’une réflexion sur le nombre d’animaux qui ont péri autour du plus grand marais de France, la Camargue.
Lo avait arpenté le marais depuis 2020, qui abrite environ 400 espèces différentes, et avait remarqué un nombre alarmant de décès par accident de la route à cause de véhicules circulant sur la route qui l’entourait.
Lo a déclaré qu’il voulait sensibiliser les gens à la mortalité routière à travers l’art parce que le gouvernement n’a pas réussi à protéger la sécurité des animaux.
La pièce de Lo encourage les participants à la chasse au trésor à revisiter les sites de décès d’animaux et à vraiment admirer les scènes tout en recherchant des bijoux artisanaux dispersés fabriqués par le designer taïwanais Yang Ching-hui (), qui servent à la fois de prix et de totem de sensibilisation aux participants.
Concernant l’attention accordée aux quatre artistes, le directeur du Centre culturel de Taiwan à Paris Hu Ching-fang () a déclaré que les quatre personnes présentaient la riche créativité de Taiwan sous différents angles pour montrer la valeur de Taiwan envers l’écologie.