La créatrice locale Bree Stallings se rend en France pour sa deuxième résidence d’artiste internationale – WCCB Charlotte’s CW
Le dimanche 29 janvier, l’artiste local Bree Stallings montera à bord d’un avion à destination de Paris, en France. De là, elle effectuera un voyage de trois heures à travers la région champenoise jusqu’au château d’Orquevaux, un pavillon de chasse des années 1890 qui abrite un programme de résidence international compétitif pour artistes visuels, écrivains et musiciens. Parmi les anciens habitants de cette maison historique figurent le philosophe Denis Diderot et l’auteur Antoine de Saint-Exupéry (du Petit Prince). Le Château d’Orquevaux peut accueillir 15 artistes à la fois, avec des résidences d’une durée de deux ou quatre semaines. Stallings a battu plus de 250 autres candidats pour avoir la chance de rester quatre semaines en février. Les Stallings seront immergés dans la campagne française et auront le temps d’explorer, d’expérimenter et d’échouer. En plus, ils ont des chèvres ! s’exclame Stallings.
Muraliste de renom et artiste à part entière, Bree est également largement connue à Charlotte pour le travail qu’elle accomplit en tant que directrice des expériences artistiques chez Blumenthal Performing Arts. En tant que directrice artistique pour Immersive Van Gogh Charlotte, le premier Charlotte International Arts Festival, et We Are Hip Hop, elle crée constamment des opportunités pour d’autres créatifs et trouve des moyens innovants d’injecter des dollars dans l’économie des artistes. Son art public se trouve au Metropolitan à Midtown, autour de Camp North End, le long de Monroe Rd, près du stade Bank of America et dans la région du Grand Charlotte.
Il s’agit de la deuxième résidence d’artiste internationale que Stallings a obtenue au cours de la dernière année. En février 2022, elle s’est rendue à Listowel, en Irlande, pour un séjour d’un mois à Olive Stack Gallery. Listowel était un endroit incroyablement magnifique, et passer d’une année intense remplie d’énormes projets de carrière à une ville de moins de 5 000 habitants était rafraîchissant. Tout le monde était si soudé et accueillant. C’était merveilleux de ralentir et de me concentrer sur mon travail, partage Stallings.
Au cours de sa résidence en Irlande, Stallings a collecté des feuilles, des fleurs et d’autres plantes lors de promenades en ville et au bord de la rivière. Elle les a utilisés pour pratiquer les techniques de bio-impression présentes dans ses pièces de cette époque. Le musée d’art et d’histoire du comté de Gaston a récemment acquis l’une de ces œuvres pour sa collection permanente.
Je me suis concentré simultanément sur le folklore irlandais local et les animaux attachés au folklore japonais, d’où est originaire l’autre partie de ma famille. J’ai cherché à lier les branches de mon arbre généalogique par la recherche et la connexion aux idiomes animaux sur lesquels ces lieux, et l’humanité en général, s’appuient pour notre narration, a expliqué Stallings.
Les programmes d’artistes en résidence comme ceux du Château d’Orquevaux et de la Olive Stack Gallery offrent aux artistes un temps débridé pour expérimenter, explorer et s’inspirer dans un lieu qui se sent éloigné de leur vie quotidienne trépidante. Les résidences connectent les créatifs à de nouvelles perspectives et offrent l’opportunité d’apprendre et de collaborer les uns avec les autres et avec la communauté environnante.
J’espère que d’autres artistes verront ces expériences que j’ai, et s’ils veulent vivre la même expérience, se sentent inspirés pour la poursuivre. Il est possible de prendre du temps pour ces moments magiques de votre vie, dit Stallings. Je veux encourager les créatifs à regarder au-delà de la montagne de nos – je les comprends aussi – et à continuer à chercher les portes ouvertes qui fournissent l’étincelle critique dont nous avons besoin.
Stallings publiera une collection d’œuvres d’art françaises après son retour à la mi-mars. Suivez son parcours et découvrez comment vous procurer l’une de ces pièces sur Instagram à @breestallingsart.